動感藝術理念下的游憩與景觀設計

       動感、動感游樂與動感藝術

陳逸飛用視覺藝術來整合商業，形成視覺藝術與娛樂、營銷等領域的全新拓展，是藝術家推動地商業運動。陳逸飛的突破，可以歸納為三點：打破了視覺藝術內部的界限；從觀賞最佳化的角度實施多種藝術手段的整合；在商業需求上進行運用。

動感藝術，不是一種藝術形式，而是一種藝術理念與創新。我們探索的方式，有點陳逸飛模式的影子。不過，我們是在非主流的理念下探索。動感藝術對于旅游產業，將會帶來不斷的創新。

2004年5月，我們策劃四川德陽市旅游營銷的時候，遇到了一個難題：四川著名的德陽石刻藝術公園，經營困難，必需進行產品提升；石刻一旦雕成，就成為一組組靜態的景觀，公園雖然漂亮，卻吸引不了游客；我們該怎么辦呢？

一個“動感藝術地帶”的概念，在創意會上獲得了極大的追捧，大家興奮不已。經過三個月的策劃，我們提交的“動感藝術地帶”提升方案，得到了委托方高度的評價。

于是我常常琢磨：“動感藝術”究竟是個什么東西？為什么能夠達到提升游憩活動與景觀吸引力的目的呢？

本文將結合德陽石刻藝術公園，闡述關于運用動感藝術理念，進行旅游游憩與景觀設計的思路。

一、動感、動感游樂與動感藝術

“動感”是一個時尚詞匯，它生動的體現了現代生活節奏。

從“動感地帶”，到“脈動”飲料，再到“動漫世界”，“動”，成為突破“靜態”事務的強力工具。我們發現，在創意產業中，似乎一切都在“動起來”，一切都在向“動感”方向發展。

我們的游憩方式設計和景觀設計，也在“動感”理念下，找到了突破的方向：“動感藝術游憩模式”與“動感藝術景觀設計”開始冒了出來，我們希望能把握這一創新思維，為旅游與娛樂業創造出新的產品。

1、動感概念

“動感”是個現代時尚語匯，是在原本靜態的項目中，引入鮮活的、互動的、動態的主觀感受，被賦予了生命活力、活潑健康的意味。

“動感”不是運動本身，而是以人的感覺為主導的，是“運動的感覺”和“互動的感覺”。

因此，引入“動感”，就成為對傳統靜態產品進行創新的一個有效的手段。

2、動感游樂

旅游項目中，動態本來是一種常態，旅游就是行走中體驗美景的過程。最能表現動感的旅游項目，是游樂娛樂型項目。

動感形態的游樂項目非常多，而且在不斷的發展。無論是機械、電子、民俗文化、街舞、馬戲等等，都深受游客的歡迎。游樂場，是動感游樂的集中之地。動感游樂的最強烈的效果，來自于過山車的尖叫與狂歡的街舞。

3、動感藝術

在藝術領域，動態的藝術形式非常多，而且在不斷的創新之中。

戲劇、電影、馬戲、雜技等傳統的表演藝術，行為藝術，都是典型的動態藝術形式，但不是我們今天講的動感藝術。

動感藝術，不是強調藝術的動態形式，而是強調藝術中觀眾與表演者的互動，強調運動過程本身的體現，強調觀眾主觀上參與運動的感受。

把動感的理念運用于傳統的靜態藝術，就形成了靜態藝術的創新于突破。比如，高速攝影拍攝的水滴，是典型的“動感藝術作品”。

我們在旅游項目設計過程中，發現動感藝術設計的理念，可以很好的實現旅游項目中游憩方式創新與藝術景觀設計之間的整合，形成一種“動感藝術游憩”的全新樂趣。

     動感藝術設計

1、表演藝術的動感設計

戲劇、電影、馬戲、雜技等傳統的表演藝術，其發展正在與郊野化的趨勢相互融合，張藝謀的山水實景劇“印象劉三姐”，就是戲劇業動感藝術設計的經典代表。

我們在北京房山旅游節的策劃中，提出了“郊野劇”創意。郊野劇，就是在郊野之中，開展戲劇化的演藝活動；以山水大地為舞臺，使用實景道具，吸納觀眾游客參與，把戲劇化的舞臺，搬到景區山水之中，同時，把戲劇變成了共同參與的游樂。

實際上，《大腕》的創意，就是“文物場景的實景劇”，是以中國古代文化為依托，在原生態文化的基底上展開藝術表演的創新。

“街舞”及其他“街頭表演藝術”，是最具動感的藝術形式。

“演藝游行”、“狂歡化妝游行”，是城市化動感藝術的集中體現。

一個“秀”字，最好的體現了生活藝術化、營銷娛樂化、表演動感化的趨勢，形成了動感藝術設計發展的巨大市場。

表演藝術的動感設計，主要形成了三個突破：

舞臺與場景的室外開放突破

舞臺與布景，在高雅的戲劇藝術發展中，一直局限于室內封閉環境。游樂型、娛樂型、大眾型戲劇化表演，即吸收了戲劇場景將觀眾代入戲劇角色的手法，由突破了封閉空間的限制，并進而突破舞臺局限，使公園、街道、山水間的空曠地、水面等等，都可以作為舞臺，可以說，舞臺無處不在。舞臺布景，是戲劇情境化的重要基礎，但舞臺的變化，使背景變成了現實的場景，而現實場景的大背景，形成了戲劇真實背景，農村題材、異國題材、童話題材、城市題材、民俗題材等等，反而有了更生動的基礎。另一方面，觀眾參與戲劇化的活動，已經有了更大的情境化保障自我投入的角色扮演，這樣的動力，對布景的要求反而降低了。

道具的現實化與景觀道具化的突破

道具，是戲劇表演的工具。旅游項目的民俗表演，往往在真實的民居中，所有的道具，都是真實的家庭用品。

主題公園則正好相反，所有的景觀，都變成了戲劇的道具，隨時發生在你身邊的表演，都把景觀小品用作道具，比如民俗村中的農具，就是典型的景觀裝飾。

觀眾與演員的互換互動的突破

縣衙大堂的審案表演，是一個最典型的互動案例。我們在經營浮梁古城縣衙的時候，自創了“我審潘金蓮”的戲劇化項目。游客在路上就被導游鼓動，到了浮梁縣衙一定要審潘金蓮。游客喜歡景區服務員表演的審案，但更迫不及待的要自己表演，特別是演潘金蓮的女生一旦比較活絡，場上打情罵俏一片熱鬧，效果非常好。

這是一個開放的戲劇，所有游客都可以作為演員參與進來。

2、靜態藝術的動感設計

靜態的藝術作品種類很多，并且廣泛運用于城市景觀與景區景觀。例如，雕塑、壁畫、攝影、小品、綠化等等?？梢哉f，絕大多數景觀設計，是靜態的設計。

對靜態藝術進行動感設計，是藝術中一直存在的現象和創意沖動。比如，讓雕塑很“動感”，可以說是雕塑發展的主流方向之一，青島“五月的風”是一個典型，捕捉動的瞬間，是主要的方法。

“動感”化，是指對于觀眾主觀上產生的效果。整體的動感，可以用局部的活動化來帶動，比如，加一個風輪，設一個轉子等；可以用流水帶動環境的動感效果；可以用背景的可動性，形成整體的動感。
 

風車、水車、轉輪、轉盤等，是動感最好的模式。

聲音、光效果也是形成動感的輔助手段。光影的動感設計，簡單又有吸引力，在燈飾中很出眾。

國際上有一種“三維空中動感成像”的技術，可以在空中形成一個三維運動的立體圖像，比如一條游動的魚。我們在綿陽“夢幻科技城”項目中設計了這一景觀，希望稱為夢幻科技的代表。

“立體動感街畫”，是一個非常震撼的創新。我們在“動感藝術地帶”中，使用了一批美國的圖畫，效果非常好。其最大的特點，是僅僅使用平面手法，創造出引人入勝的立體空間效果。

3、行為藝術與行為藝術化設計

行為藝術具有很強的動感特質。人的行為，稱為藝術表達手段，把人的活動納入了藝術，把過程納入了藝術。

對于動感藝術而言，其他行為的藝術化，具有更大的商業使用價值。比如，我們在“動感藝術地帶”中，設計了人體雕塑，以真人扮演不同的角色，在公園內形成可以活動的雕塑，不斷豐富鮮活的造型，稱為一道道風景。

服務人員的服裝、語言、動作的藝術化，是最有震撼力的運用。我們曾經策劃過一個“江湖”項目，是一個起義軍的寨子，我們要求進入寨子之后，服務人員全部穿江湖裝，使用“經典黑話”，游客每人一本“江湖手冊”，使游客完全融入戲劇化場景中。

       動感藝術游憩

以動感藝術為主題或主要造景手段，形成的游憩方式，我們稱之為“動感藝術游憩”。德陽的“動感藝術地帶”，就是一個經典案例。

動感藝術游憩，可以分為觀賞型、參與型、劇場型、游樂場型四種。
立體動感街畫，人體雕塑，是觀賞型；涂鴉，手工藝制作是參與型；印象劉三姐，縣衙審案是劇場型；街舞、狂歡游行是游樂場型。

綜合運用不同類型的動感藝術游憩，創新設計游憩方式，可以為旅游項目提供獨特的游憩樂趣和游客吸引力。

我們提倡情境化、娛樂化、體驗化的游憩方式設計，動感藝術是最具有表現力的方式。

本文關鍵字：文化旅游 查看更多